文字的艺术：探索语言的精妙性和书籍中思想的力量 (文字的艺术写法)

语言的精妙性

语言是一种非凡的工具，它使我们能够交流思想、表达情感和记录我们的历史。通过语言，我们能够连接彼此并塑造我们周围的世界。语言是一个活生生的、不断演变的实体，它的力量在文学、哲学和科学等各个领域都得到了体现。

文字的精妙性在于其捕捉细微差别和传达复杂观念的能力。通过仔细选择单词和精心构造句子，作家能够在读者心中唤起生动的图像、深刻的情感和扣人心弦的故事。莎士比亚的十四行诗以其对爱情的永恒探索而闻名，而乔伊斯的《尤利西斯》以其对都柏林城市生活的复杂刻画而备受推崇。

书籍的力量

书籍是思想和信息的宝库。它们承载着人类知识的重量，从科学发现到历史叙述，以及文学杰作。通过阅读书籍，我们可以接触到不同文化、时代和思想家的观点。书籍可以教育我们、启迪我们、激

请问鲁迅的语言风格是什么

鲁迅作品的语言风格赵燕婷提要:鲁迅的作品具有凝练,简洁,顿挫而又富有回味的语言风格,是中国文学的精品.本文通过对鲁迅作品的语言分析,试图寻找鲁迅的这种独特的语言风格的成因.以此透视从文言到白话的转变在经典作家笔下是如何进行的,并且试图启发这样一种思考,即白话文的普及运用到今天,我们应该怎样地丰富它和发展它.关键词:鲁迅 作品 白话文 语言风格鲁迅不但是伟大的文学家,思想家,革命家,而且是现代杰出的语言大师.他的语言准确,简洁而又极为丰富,因而具备足够的弹性,恰到好处地表现种种思维的,情感的节奏,使行文富有韵味而魅力无穷.本文主要从虚词运用,文言句式和词汇的运用等方面考察鲁迅作品的语言风格.一 虚词的大量使用虚词有助于表达深沉曲折的意思,妙用虚词,既能长话短说又别具韵味.例1. 我才见她虑及母校前途,黯然至于泣下,此后似乎就不相见.(《华盖集续编·记念刘和珍君》)至于二字若不用,也通.但黯然泣下四个字却不能表达尽黯然……终于泣下的动态,而这一动态恰恰重现了刘和珍君的情感过程,真切动人.此后不曾相见,是普通自然的表达方式.然而,鲁迅先生在这里是痛悼刘和珍君,苦苦追忆往事,连用虚词似乎,就显得何其认真!似乎二字又传达出了这种信息:刘和珍君并没有给他留下很深的印象,也许没见,也许见了但不曾注意.尤显出刘和珍君的沉静而不凡.同样的这几层意思,若不采用虚词表达,则不但用字太多,行文也会不够紧凑而显得薄,当然无法锁定这种深沉的感情.2. 但从别一方面来看,这书的再来,或者也不是无意义.(《译文序跋集·序》)大量地使用虚词是鲁迅作品的一大特色,很多人凭这一点就能认出他的作品来.有人觉得他的作品因此而不顺口不通畅.但事实上,鲁迅先生大量使用虚词恰恰是力求准确力求简洁的必然结果,也是使得文脉不被打断,有节奏有缓急地顺畅而下的重要手段.或者也不是无意义似乎和也许有点意义差不多.但是前者包含了更多的疲惫,无奈和执着的希望.与作者所说的绝望之于虚妄,正与希望相同合拍,道尽了一种欲语还休的沧桑和虚微但坚定的执着.这与双重否定句的独特效果有关,下面再谈.3. 暖国的雨,向来没有变过冰冷的坚硬的灿烂的雪花.博识的人们觉得他单调,他自己也以为不幸否耶 (《野草·雪》)……否耶 是文言虚词运用的典型例证.鲁迅在这里用,有和博识的人们开玩笑的调子,也暗暗地埋了讥讽的意思:你们博识的人认为他单调,他可并不以此为不幸啊!鲁迅是白话文运动的一员大将,但他并不排斥文言的借鉴使用,使行文更加生辉.4.正唯其皮不白,鼻不高而偏要的呵吗呢,并且一句里有许多的的字,这才是为后世诟病的今日的中国的我辈.(《而已集·当陶无庆君的绘画展览时》)这句话的末尾,连用三个的字,使得句子变得笨拙并且滑稽,是鲁迅先生故意安排嘲弄那些一句话里用许多的字的人.在同一句话中就安排了嘲讽,不但犀利,也是他行文凝练的原因.这是鲁迅对虚词运用自如的一个结果.二 文言句法以及古语词的使用白话文运动刚开始起步的时候,面对着极大的语言荒芜.后人也许觉得那时只不过用话记下事情来就是了,实际却是极困难的.有鲁迅当时的话为证:现在的文学家,哲学家,政论家,以及一切普通人,要想表现现在中国社会已有的新的关系,新的现象,新的事物,新的观念,就差不多人人都要做仓颉.这就是说,要天天创造新的字眼,新的句法.实际生活的要求就是这样.(《二心集·关于翻译的通信》)邹恬先生指出:五四小说语言与传统语言是两种迥然不同的小说语言.五四小说以白话文代替文言文,其意义不在于白话通俗易懂,易于为读者接受,这一点传统白话小说也能做到,而且做得更好,而是创造了一种适应新的内容,反映新的审美要求,具有不同艺术功能和艺术表现力的语言.它的出现是一种新的文学语言的诞生,标志着小说语言现代化的开始.此外,五四小说还实现了一个变革,即以书面语言代替口头语言.传统小说受说书影响,口语化程度比较高,它便于讲述,易于理解.而五四小说语言有它所传递的内容规定,必须更精致,更含蓄,构造更复杂,层次更丰富.它需要读者坐在案边反复仔细地思索领略,咀嚼回味.[1]邹恬先生所指出的这种变革,逼迫着五四作家们作出好的语言安排.在运用着自己独特的语言策略时,文言句法和古汉语词汇是鲁迅语言表达的后备部队,因为他不生造除自己之外,谁也不懂的形容词之类(《二心集·答北斗杂志社问》),所以在表达不利的情况下,宁可向古人借用语言.有人认为鲁迅的文章文言杂糅,且不谈这文言杂糅该如何定义,用今天的语言规范去衡量五四时期的语言,这本身是一种颠倒.因为我们现在的汉语规范正是五四以及以后的作家们不断进行语言尝试的结果.是他们历尽辛苦为我们开拓的语言天地,现在我们坐享其成,不但不努力去寻求汉语的更为美好的明天,在陷入日甚一日对汉语的麻木里的同时,置前辈的努力于不顾,甚至还指责他们的奋斗,实在值得深思!下面是鲁迅作品中几个使用文言句法的例子:仅在《记念刘和珍君》一文中就有:1 我将深味这非人间的浓黑的悲凉.味名词活用如动词.用深味这很经济的两个字就更能把读者的注意力引向句子的后部这非人间的浓黑的悲凉,这里的两个的字拉长了句子的后部,使之成为句子的重心.这种时而极省俭笔墨,时而多加字数使句子具有了一种时缓时急的节奏感,而文言的单音节字正有助于这种节奏的实现.2.真的猛士,敢于直面惨淡的人生.面名词活用如动词,使句子紧凑.3.其一是手枪,立仆.立仆两个单音节词,是文言用法.4.她的姓名第一次为我所见……为……所……被动用法属文言结构,但在现代汉语中也不时被用到.这可能与现代作家们的使用有关.在《阿Q正传》中也有典型的文言用法:5.所以者何 就因为赵太爷是不会错的.这里用所以者何 比为什么会这样呢 更富有讽刺以及调侃意味.在鲁迅的作品中,常常会有点文言的影子,当然,本来文言与白话的分界就很难说.有一些文言句式,虚词是在今天也常常用到的,再举两例:6.这伟大的抒情诗人,匈牙利的爱国者,为了祖国而死在可萨克兵的矛尖上,已经七十五年了.悲哉死也,然而更可悲的是他的诗至今没有死.(《野草·希望》)7.国粹家者,保存国粹者也;而国粹者,我的胡子是也.(《坟·说胡须》)鲁迅先生曾经说过,在找不到恰当的字眼的时候,宁可向古人学习,盼望总会有人读得懂.这个倾向在小说语言里,比较突出.这当然与小说这个文体更注重艺术性,也更与现实生活关系密切有关.1.后来一想到,就使我很愧恧.(《彷徨·伤逝》)愧恧:惭愧.宋司马光《为庞相公让官表》:是用夙宵愧恧,寤寐兢忧.[2]2.只觉得天地圣众歆享了牲醴和香烟,都醉醺醺的在空中蹒跚,预备给鲁镇的人们以无限的幸福.(《彷徨·祝福》)歆享:神灵享受供物.《史记·孝文本纪》:上帝神明未歆享,天下人民未有嗛志.[3]蹒跚:旋行貌,徘徊貌.又写作 跚.五代范资《玉堂闲话·高辇》:梦见一老僧著屐,於卧榻上 跚而行.[4]3.他两眼更发出闪闪的光来,钉一般看定阔亭的眼,使阔亭的眼光赶紧辟易了.(《彷徨·长明灯》)辟易:退避,避开.《史记·项羽本纪》:……赤泉侯人马俱惊,辟易数里.[5]4.我知道的,熄了也还在.他忽又现出阴鸷的笑容,但是立即收敛了……(《长明灯》)阴鸷:阴险凶狠.《资治通鉴·汉宣帝神爵四年》: 严延年为治阴鸷酷烈.[6]5.准此,可见如果将差不多说锻炼罗织起来……(《呐喊·端午节》)准此:按照这样办理.旧时常用于对下级及平级的公文.明代亦用于诰命.清俞樾《茶香室丛钞·钦此钦遵》:今公牍中有准此二字,惟上司行属员用之.[7]6.我愕然了.(《呐喊·故乡》)愕然:惊讶貌. 《 史记·黥布列传》:楚使者在,方急责英布发兵,舍传舍……布愕然.[8]7.便是现在心目中的离奇和芜杂,我也还不能使他即刻幻化,转成离奇和芜杂的文章.(《〈朝花夕拾〉小引》)幻化:犹言变化,变幻.《列子·周穆王》:……知幻化之不异生死也,始可与学幻矣.[9]8.我们上县去,送他忤逆!忤逆常含有两层意思:(1)冒犯,违抗.《后汉书·陈蕃传》:附从者升进,忤逆者中伤.(2)不孝顺.明沈榜《宛署杂记·圣谕》:三月,说与百姓每:孝亲敬长,不许忤逆,犯了不饶.[10]9 但他又立刻觉得对于孩子有些抱歉了,重复回头,目送她独自茕茕的出去;耳朵里听得木片声.(《呐喊·幸福的家庭》)茕茕 :孤零貌.《左传·哀公十六年》茕茕,余在疚.[11]10 (1)而此后几个所谓学者文人的阴险论调,尤使我觉得悲哀.我已经出离愤怒了.(《记念刘和珍君》)(2)我装作无所闻见模样,以图欺骗自己,总算已从地狱出离.(《华盖集·碰壁之后》)出离:(1)犹佛家所谓涅盘.(2)犹超出.(3)走出,离开.金董解元《西厢记诸宫调》卷二:一齐观瞻,见个书生,出离人群.[12]上面所引用的鲁迅的两句话分别使用(2),(3)义项.由于鲁迅的学识广博,在行文的时候有多方得宜.正如出离一词的使用,其独特给人以深刻印象.鲁迅还同样用过几个令人印象深刻的大字,这里引用李瑞山先生的一段评论文字:作者常以这样的词语用在诗中:《复仇(其二)》中的大欢喜,大悲悯,大痛楚;《死火》中的大火聚,特别是《失掉的好地狱》中的醉心的大乐,遍身有大光辉,运大谋略,布大罗网,大威权等.这里用的大字,多是模仿古代汉译佛经的语气.(据《野草》1979年人民文学出版社单行本《失掉的好地狱》注释2).这当然与有的诗作涉及到佛经的内容有关,但也可以说是作者喜欢这种构词方式并创造性地运用于散文诗中,以增强词语的表现力和感情色彩.作者在写《自言自语》时就这样用过,如《我的父亲》中:大安静大沉寂的死,应该听他慢慢到来.谁敢乱嚷,是大过失;从而抒发了作者的愤激,悲慨,痛切的感情.一个单字,习闻常见,但在特定的语言环境中与一定的词语相结合,就变得如此传神,能准确地表达出作者的感情.看似单调平淡,实乃意蕴丰富,反映了作者锤炼语言的功力.在《野草》中,这样严谨的句法结构和凝练而传神的词语是很多的.这对于作品深沉含蓄的风格的形成,给了很大的助力.[13]三 双重否定的使用以及鲁迅语言的节奏鲁迅喜欢说不,即使在表达是的时候,他宁可用双重否定来代替一个肯定.双重否定的使用有力地烘托出作者孤冷的心境,在自述心路历程的时候,作用尤其明显.举《〈呐喊〉自序》中的几例如下:1.病死多少是不必以为不幸的.2.只是我自己的寂寞是不可不驱除的.3.在我自己,本以为现在是已经并非一个切迫而不能已于言的人了.双重否定句的运用,使句子读起来不那么顺畅,似乎有碍于好的表达.然而事实上,作者在这里要表达的恰恰是那么一种讲不清楚又不得不讲的,伤心不愿示人的厚重的痛楚.这种痛楚是时代与生存本身的悖论,是忘不掉丢不开的魔障.这种感觉正是在这种不那么顺畅的表达中被淋漓尽致地表达了出来.在行文的过程中设置障碍,让读者感受被迫停顿,再次被迫停顿;被否定,再次被否定的挫折,才能模拟出这样的一种心态,使之在阅读过程中短暂而又连续地发生,并且随着双重否定句的不断出现使得这种过程不断地被重复,逐渐强烈,表达的效果也就越来越显著;也正是由于这种不顺畅,使读者在阅读的不断停顿中得到思维以及感觉的逐渐扩大的空间.这种不顺畅的感觉,其实不仅是由双重否定句引起的.前面提到的虚词的大量使用,古汉语句法和词汇的使用都使得鲁迅的文章缺少了让人眼睛一亮的明丽和一读到底的痛快.而这种不顺畅不是因为炼字的功夫不够,而是因为鲁迅在表达的准确性和简洁程度上的苛刻要求.鲁迅的作品成为公认的中国语文的精品,很大程度上是因为他沿承了中国语文的传统——尽管他是新文化运动的急先锋——他深厚的学养和敏锐的艺术感使他的行文能够考虑到中国读者的传统的阅读习惯,而这种新与旧的连接点就是行文的节奏.周作人曾在《中国新文学的源流》中提到中国人是一个很爱音乐的民族,这在大众表现于对戏曲的喜爱;在知识阶层则还表现在行文的韵律,节奏.行文的节奏,有语言的节奏,有感情的节奏,有思维的节奏.节奏的流驶,很容易让人进入一种跃动的游戏状态,使写作和阅读都变得富有趣味.感情的节奏和思维的节奏与文章构思关系较大,也与作者的思想,感情的倾向关系密切.而语言本身的节奏,则是由作者运用语言的自如程度所决定的.下面仅举几例,略谈一谈鲁迅作品中语言所蕴有的节奏感:1.我因为常见些但愿不如所料,以为未必竟如所料的事,却每每恰如所料的起来,所以很恐怕这事也一律.(《彷徨·祝福》)不如所料,竟如所料,恰如所料三个词形成了一种节奏,使得这个复杂的表达显得悦人耳目一些,因此不那么讨厌.2.所以凡有时髦女子所表现的神气,是在招摇,也在固守,在罗致,也在抵御,像一切异性的亲人,也像一切异性的敌人,她在喜欢,也正在恼怒.(《南腔北调集·上海的少女》)排比,对比的穿插使用,把这种矛盾性极强,戏剧性极强的性格特征大致概括了出来.3.我诅咒吃人的人,先从他起头;要转劝吃人的人,也先从他下手.(《呐喊·狂人日记》)起头和下手,由于用字相对而形成一种节奏感.4.然而我又不愿意他们都如我的辛苦展转而生活,也不愿意他们都如闰土的辛苦麻木而生活,也不愿意如别人的辛苦恣睢而生活.(《故乡》)排比的运用更有助于表达一种强烈的不满和无奈.此外,在鲁迅作品中,反复这种形式得到了充分的发展 [14].王希杰先生在《鲁迅作品中的一种修辞手法——反复》一文中充分论述了这一问题.5 在现在的环境中,人们忙于生活,无暇来看长篇,自然也是短篇小说繁生的很大原因之一.只顷刻间,而仍可借一斑略知全豹,以一目尽传精神,用数顷刻,遂知种种作风,种种作者,种种所写的人和物和事状,所得也颇不少的.(《〈近代世界短篇小说集〉小引》)划线句紧凑而具文言风采,句前,句后则相对有较缓之感.这种近乎由白话渐入文言,由文言渐入白话的写法使得文章词句时缓时急,比一缓到底的白话要有回味些,简洁些.鲁迅对于这种节奏感的把握,我认为是他的文章能够恰当表达出他的情感,他的想法的关键.上面所提到的虚词运用,文言句法和词汇的使用,双重否定句式的运用也是服务于这种节奏的完善的.尽管鲁迅的作品并不算人见人爱,但是它独特,清新,丰富和有回味,这是中国语文的骄傲.而鲁迅的这种把深沉,敏感,广博和热爱融入语言,为后人开拓新的美的语言空间,是中国人的骄傲.而是否能把这种精神传承下去,对于中国语文的建设是具有十分重要的意义的.注释[1]《邹恬中国现代文学论集》第一编鲁迅和五四小说,江苏教育出版社1998年版第97页.[2]《汉语大词典》汉语大词典出版社1990年版(以下同)第七册第664页愧恧条.[3]《汉语大词典》第六册第1462页歆享条.[4]《汉语大词典》第十册第538页蹒跚条,第五义项.[5]《汉语大词典》第十册第486页辟易条,第一义项.[6]《汉语大词典》第十一册第1038页阴鸷条.[7]《汉语大词典》第二册第427页准此条.[8]《汉语大词典》第七册第659页愕然条.[9]《汉语大词典》第四册第427页幻化条,第一义项.[10]《汉语大词典》第七册第432页忤逆条.[11]《汉语大词典》第七册第201页茕茕.[12]《汉语大词典》第二册第505页出离条.[13]《鲁迅创作艺术谈》,南开大学中文系鲁迅研究室编,天津人民出版社1982年6月版第250,251页.[14]《王希杰修辞学论集》,广东高等教育出版社2000年9月版第392页.参考文献《邹恬中国现代文学论集》,江苏教育出版社1998年版.《汉语大词典》,汉语大词典出版社1990年版.《鲁迅创作艺术谈》,天津人民出版社1982年6月版.《王希杰修辞学论集》,广东高等教育出版社2000年9月版.南京大学中文系暑期课题研究培训班论文集鲁迅作品的语言风格

为什么说汉字文化是中国文字艺术的活化石

汉字(Chinese character)汉字是中华文明中不可缺少的一部分，它不但承载了我们几千年的历史，而且也是从古到今人们进行沟通的重要手段。 由汉字衍生出来的书法艺术，更是中华文明的瑰宝。 但是，汉字，是怎么造出来的？研究汉字的起源问题，在国内已有两千五百多年的历史了。 先秦传说造字者为仓颉，《旬子·解蔽》记载：“好书者众矣，而仓颉独传者壹也。 ”《吕氏春秋》记载：“奚仲作车，仓颉作书”。 相传仓颉是黄帝的史官，是古代整理文字的一个代表人。 《说文解字》记载：仓颉是黄帝时期造字的史官，被尊为“造字圣人”。 史学家徐旭认为，文字的出现，应与仓颉有关。 那时制定历法需要文字记载，制定神谕也需要行文，因此，仓颉应是颛顼部族人。 他“生于斯，葬于斯”，故造书台北有仓颉陵墓。 他所处的年代约为公元前26世纪。 据此推测，四、五千年前，我国的文字就比较成熟了。 到了现代，有人在承认仓颉的同时又扩大了造字者的队伍。 比如鲁迅先生，他认为“......在社会里，仓颉也不是一个，有的在刀柄上刻一点图，有的在门户上画一些画，心心相印，口口相传，文字就多起来了，史官一采集，就可以敷衍记事了。 中国文字的来由，恐怕逃不出这例子。 ”《鲁迅．门外文谈》。 也就是说，汉字当然不可能是仓颉一个人创造出来的，而是由许许多多的像仓颉这样的人慢慢丰富起来的，仓颉只不过在这些人当中比较重要、起的作用比较大而已。 我们所重视的不是到底是不是仓颉造的汉字，而是造字这件事本身的意义。 汉字的出现，标志着中国历史走进了由文字记载的时代，是历史长河中的一件大事，对后世也有着重要的影响。 仓颉造字仓颉，姓侯刚，号史皇氏，黄帝时史官，汉字创始人，被尊为“造字圣人”。 今南乐县城西北35华里吴村有仓颉陵、仓颉庙和造书台，史学家认为仓颉生于斯，葬于斯。 相传仓颉“始作书契，以代结绳”。 在此以前，人们结绳记事，即大 事打一大结，小事打一小结，相连的事打一连环结。 后又发展到用刀子在木竹上刻以符号作为记事。 随着历史的发展，文明渐进，事情繁杂，名物繁多，用结和刻木的方法，远不能适应需要。 ，这就有创造文字的迫切要求。 黄帝时是上古发明创造较多的时期，那时不仅发明了养蚕，还发明了舟、车、弓驽、镜子和煮饭的锅与甑等，在这些发明创造影响下，仓颉也决心创造出一种文字来。 传说仓颉；四目重瞳，非常聪明，有一年，仓颉到南方巡狩，登上一座阳虚之山（现在陕西省雒南县），临于玄扈洛？之水，忽然看见一支大龟，龟背上面有许多青色花纹。 仓颉看了觉得稀奇，就取来细细研究。 他看来看去，发现龟背上的花纹竟是有意义可通的。 他想花纹既能表示意义，如果定下一个规则，岂不是人人都可用来传达心意，记载事情幺？仓颉日思夜想，到处观察，看尽了天上星宿的分布情况、地上山川脉络的样子、鸟兽虫鱼的痕迹、草木器具的形状，描摹绘写，造出种种不同的符号，并且定下了每个符号所代表的意义。 他按自己的心意用符号拼凑成几段，拿给人看，经他解说，倒也看得明白。 仓颉把这种符号叫作字。 仓颉造字成功，发生了怪事，那一天白日竟然下粟如雨，晚上听到鬼哭魂嚎。 为什幺下粟如雨呢？因为仓颉造成了文字，可用来传达心意、记载事情，自然值得庆贺。 但鬼为什幺要哭呢？有人说，因为有了文字，民智日开，民德日离，欺伪狡诈、争夺杀戮由此而生，天下从此永无太平日子，连鬼也不得安宁，所以鬼要哭了。 还有一种说法是：有一次，仓颉就是从这些绳结记录的史书给黄帝提供的史实出了差错，致使黄帝在和炎帝的边境谈判中失利。 事后，仓颉愧而辞官云游天下，遍访录史记事的好办法。 三年后他回到故乡白水杨武村，独居深沟“观奎星圜曲之式，察鸟兽蹄爪之迹”，整理得到的各种素材，创造出了代表世间万物的各种符号。 他给这些符号起了个名字，就叫做字。 仓颉的字都是依照万物的形状造出来的。 譬如：日字是照着太阳红圆红圆的模样勾的；月字是仿着月牙儿的形状描的；人字是端详着人的侧影画的……仓颉首创文字的事后来被黄帝知道了，他大为感动，乃赐仓姓。 其意是君上一人，人上一君。 再后来，上天知道了这件事，下了一场谷子雨奖励仓颉。 这便是人间谷雨节的由来。 从白水县城出发，沿渭（南）清（涧）公路下洛河，然后再改走白（水）洛（川）公路。 吉普车在高原的沟岔间跑了一个小时左右，才来到了仓颉庙所在的史官村。 这座已有1800余年历史的仓颉庙已被国务院正式列为国家级重点文物保护单位。 仓颉陵在吴村西侧，与仓颉庙西东相望，是一个高五米的大土丘。 陵墓以下有仰韶至龙山时期的古文化遗存。 陵前翁仲，石狮俱存，并建有石坊，上书“仓颉”二字。 仓颉庙，始建年代不详。 据庙内现存碑刻记载，“历汉唐以来，未尝稍替”。 如今看到的仓颉庙是明清时的建筑，占地约两千七百平方米，座北朝南，有石望柱一对，雕刻精美雅致；山门、二门皆为硬山式建筑，拜殿、正殿和寝阁大方美观。 还有明代名人篆额题联和仓颉夫妇的石雕。 庙内碑刻林立，松柏苍翠，杨柳依依，楼台亭阁鳞次栉比，整个建筑雄伟壮观记录汉语的文字系统，并仍然或曾经在日语和朝鲜语、越南语中使用。 汉字是世界上最古老的文字之一，拥有4500年以上的历史。 狭义地说，它是汉族的文字；广义地言，它是汉字文化圈共同的文字。 汉字是汉语书写的最基本单元，其使用最晚始于商代，历经甲骨文、大篆、小篆、隶书、楷书（草书、行书）诸般书体变化。 秦始皇统一中国，李斯整理小篆，“书同文”的历史从此开始。 尽管汉语方言发音差异很大，但是书写系统的统一减少了方言差异造成的交流障碍。 东汉许慎在《说文解字》中将汉字构造规律概括为“六书”：象形、指事、会意、形声、转注、假借。 其中，象形、指事、会意、形声四项为造字原理，是“造字法”；而转注、假借则为用字规律，是“用字法”。 三千余年来，汉字的书写方式变化不大，使得后人得以阅读古文而不生窒碍。 但近代西方文明进入东亚之后，整个汉字文化圈的各个国家纷纷掀起了学习西方的思潮，其中，放弃使用汉字是这场运动的一个重要方面。 这些运动的立论以为：跟西方拼音文字相比，汉字是繁琐笨拙的。 许多使用汉字国家即进行了不同程度的汉字简化，甚至还有完全拼音化的尝试。 日文假名的拉丁转写方案以及汉语多种拼音方案的出现都是基于这种思想。 中国大陆将汉字笔画参考行书草书加以省简，于1956年1月28日审订通过《简化字总表》，在中国及新加坡使用至今。 台湾则一直使用繁体中文。 汉字是承载文化的重要工具，目前留有大量用汉字书写的典籍。 不同的方言都使用汉字作为共同书写体系，因而汉字在历史上对中华文明的传播起到了重要作用，并成为东南亚文化圈形成的内在纽带。 在汉字发展过程中，留下了大量诗词、对联等文化，并形成了独特的汉字书法艺术。 一个汉字一般具有多种含义，也具有很强的组词能力，且很多汉字可独立成词。 这导致了汉字极高的“使用效率”，2000左右常用字即可覆盖98%以上的书面表达方式。 加之汉字表意文字的特性，汉字的阅读效率很高。 汉字具备比字母文字更高的信息密度，因此，平均起来，同样内容的中文表达比其他任何字母语言的文字都短。 目前在使用汉语的地区，大都使用两种规范汉字，分别是繁体中文（繁体字）和简体中文（简体字）。 前者用于台湾、香港、澳门和北美的华人圈中，后者用于中国大陆和新加坡以及东南亚的华人社区。 通常说来，两种汉字书写系统虽然有差异，常用汉字的个体差异不到25％。 由于汉字书写复杂，“汉字落后论”的说法存在了很长时间，认为汉字是教育及信息化瓶颈，并有“汉字拉丁化”甚至废除汉字的推动行为。 现在一般认为汉字也有突出优点，初始学习难度虽大，但掌握常用字后不存在类似海量英文单词的继续学习问题，且其表意特性也能充分调动人脑的学习能力。 在计算机输入问题基本解决后，“汉字落后论”及“汉字拉丁化”已实际上逐渐被大多数人抛弃。 目前汉字系统已经基本稳定，但汉字的规范化、生僻字的自然消亡仍在继续进行。 汉字的奇迹当今世界上使用的文字中，汉字是唯一的非拼音文字。 在人类的历史上，比汉字更早的文字有两河流域的钉头文字龢埃及的圣书文字，但是它们早已灭绝了，所以目前汉字是最古老的文字。 世界各国使用的文字分为两大类，即非拼音文字（汉字）及拼音文字（其他文字）．这现象难道不是很奇特吗？有人说汉字是中国五大发明，这话并不过分。 我还想说，汉字是一个奇迹！现今文字中，唯有汉字是我们祖先直接创造的，其他文字却都是从其他民族借用的。 拉丁字母、斯拉夫字母、阿拉伯字母被称为世界三大字母体系。 英语、法语、意大利语等使用拉丁字母，可见是从拉丁字母借用的；俄语、保加利亚语、塞尔维亚语等使用基里尔字母（或斯拉夫字母），是希腊字母改造而成的；拉丁字母也是希腊字母改造而形成的。 阿拉伯字母的祖先——阿拉马字母（Aramaic）及希腊字母的祖先——迦南（Canaanite）字母也不是他们祖先直接创造的，而是借用了小方闪米特人（Semites）的文字（小方闪米特字母）改造而成的。 根据大陆语言学家周有光的研究，人类最早的字母就是小方闪米特字母。 但是，这种字母也不是他们直接创造的，而是借用了苏美尔人（Sume）的钉头文字，经过改造而成的。 钉头文字最初是象形图书形状，后来由于书写工具——小棍加泥板的限制而演变成钉头的样子。 钉头文字是苏美尔人创造的，圣书文字是埃及人创造的，汉字是中国人创造的，它们都不是拼音文字。 现在三者之中只剩下汉字，其他两者都已经消亡了。 汉语的另一个奇特之处是它的超方言特性及超语言特性。 语言学家把中国各地的方言分为八大方言区。 有人说，如果没有汉字，中国早就分裂成几十个国家了。 欧洲的意大利语、法语、西班牙语、葡萄牙语和罗马尼亚语之间的差别比中国方言的差距大得多，但是他们绝不愿意承认各自的语言是“罗曼语”的不同方言，因为它们都是独立的国家。 除此之外，汉字也能超越国界。 在历史上，越南、朝鲜和日本都曾经用汉字记录他们的语言。 日本人至今还使用汉字和假名的混合文字。 日本人使用汉字，还有另一项重大发明，就是写中国字，读日本词。 只要其他国家愿意，他们也可以这样做。 如果真是这样做了，汉字就成为国际通用的语言符号了，就像数学符号一样，只表意，不表音。 汉字的这种功能从人类的语言史上，特别是从非拼音文字的角度来看，应该说是一个奇迹！汉字的发展在中国文字中，各个历史时期所形成的各种字体，有着各自鲜明的艺术特征。 汉字的起源有据可查的，是在约公元前14世纪的殷商后期，这时形成了初步的字型，即甲骨文。 甲骨文是殷商时代刻写在龟甲和兽骨上的卜辞。 因为是刻写在形状各异的甲骨片上，刻写后也不好改动，所以先人们顺势就章，一气呵成。 整体效果或规矩整齐、错落有致，或变化多姿、随意大气，体现了人类追求均衡对称、和谐稳定的天性。 甲骨文既是象形字又是表音字，至今汉字中仍有一些和图画一样的象形文字，十分生动。 到了西周后期，汉字发展演变为大篆。 大篆的发展结果产生了两个特点：一是线条化，早期粗细不匀的线条变得均匀柔和了，它们随实物画出的线条十分简练生动；二是规范化，字形结构趋向整齐，逐渐离开了图画的原形，奠定了方块字的基础。 后来秦朝丞相李斯对大篆加以去繁就简，改为小篆。 小篆除了把大篆的形体简化之外，并把线条化和规范化达到了完善的程度，几乎完全脱离了图画文字，成为整齐和谐、十分美观的基本上是长方形的方块字体。 但是小篆也有它自己的根本性缺点，那就是它的线条用笔书写起来是很不方便的，所以几乎在同时也产生了形体向两边撑开成为扁方形的隶书。 到了汉代，汉承秦制，中央集权制得到了进一步的发展和加强。 汉武帝雄才大略，东征西伐，不断扩大中央帝国的版图，为保边疆的永安，建立了屯兵制，这屯兵制使得中国文化在边疆迅速地传播和扎根。 同样也对信息传播的质量、速度、数量有了更高的要求，这时小篆又逐渐简化演变成为隶书，史称“隶变”。 这种变化不仅仅是因为小篆繁杂难写，有变革的要求，其中最主要的本质原因是与中国人书写的工具毛笔的发明和普及应用有着密切的关系。 是毛笔的书写形式把篆书的图画性进行了方正平直化的变革，使图画性质的汉字转向抽象化，并初步形成了构成汉字基本要素的点、横、撇、捺、竖、提、钩、折的笔画特点及方块字形的外形特征。 隶书之后又演变为章草，而后今草，至唐朝有了抒发书者胸臆，寄情于笔端表现的狂草。 随后，糅和了隶书和草书而自成一体的楷书（又称真书）在唐朝开始盛行。 我们今天所用的印刷体，即由楷书变化而来。 介于楷书与草书之间的是行书，它书写流畅，用笔灵活，据传是汉代刘德升所制，传至今日，仍是我们日常书写所习惯使用的字体。 到了宋代，随着印刷术的发展，雕版印刷被广泛使用，汉字进一步完善和发展，产生了一种新型书体——宋体印刷字体。 印刷术发明后，刻字用的雕刻刀对汉字的形体发生了深刻的影响，产生了一种横细竖粗、醒目易读的印刷字体，后世称为宋体。 当时所刻的字体有肥瘦两种，肥的仿颜体、柳体，瘦的仿欧体、虞体。 其中颜体和柳体的笔顿高耸，已经略具横细竖粗的一些特征。 到了明代隆庆、万历年间，又从宋体演变为笔画横细竖粗、字形方正的明体。 原来那时民间流行一种横划很细而竖划特别粗壮、字形扁扁的洪武体，像职官的衔牌、灯笼、告示、私人的地界勒石、祠堂里的神主牌等都采用这种字体。 以后，一些刻书工人在模仿洪武体刻书的过程中创造出一种非颜非欧的肤廓体。 特别是由于这种字体的笔形横平竖直，雕刻起来的确感到容易，它与篆、隶、真、草四体有所不同，别创一格，读起来清新悦目，因此被日益广泛地使用，成为16世纪以来直到今天非常流行的主要印刷字体，仍称宋体，也叫铅字。

书法的起源和演变，中国书法的演变过程是怎样的？

书法，在久远的历史发展过程中，形成了独树一帜的民族艺术，具有鲜明的特色和深厚的传统，是中华民族不可多得的文化瑰宝。

一般来说，书法分为篆隶楷行草五种书体，每一大类又可细分。

详细了解各种书体间的区别与传承，有助于理解书法艺术的深广内涵，帮助初学者具体了解书法的演变与发展，为将来的书法创作打下坚实的基础。

（一）篆书

篆字分为大篆、小篆两种。

（1）甲骨文

是最早的文字，是（距今3千年）殷商时期，先民们预测凶吉祸福，记载占卜、祭祀等活动，刻在龟骨、兽骨上的文字。

（2）钟鼎文

是在青铜器时代的商周，铸刻在青铜器上的铭文，又称为金文，钟代表乐器，鼎代表礼器。周宣王时有位姓籀的太史对当时的文字进行了整理。籀文就是指钟鼎文，是真正的大篆。

（3）石鼓文

是战国时代秦国刻石。石鼓共十个，形似鼓状，今藏在北京故宫博物馆。

2. 小篆

早期文字处在初创阶段，尤其是甲骨文还不规范，一个字有多种写法，字中象形的成份较多，如其中的“马”字。

秦始皇统一文字后，小篆的写法就统一了。小篆字的结构成纵势，布白对称匀称，用笔中锋圆转，线条粗细变化不大，具有遒劲、圆润的美，被称为玉箸篆，象玉质的筷子。

相传在秦朝时篆字就有若干种。有鸟、虫、蛇头篆，这些篆书的起笔处画有鸟、虫、蛇头的形状。书法艺术不是具象的再现客观事物，而是抽象的艺术。因此，这类书体只能在历史上昙花一现，不能成为真正的书法艺术。就篆书的艺术而言钟鼎文、石鼓文结构奇古，融入了先民质朴的美，更受后人所喜爱。周宣王时的《毛公鼎》上共有32行，497字的铭文，是金文作品中的佼佼者。此外，《大盂鼎》、《散氏盘》也是金文中的上乘之作。

（二）隶书

也叫“隶字”、“古书”。是在篆书基础上，为适应书写便捷的需要产生的字体。就小篆加以简化，又把小篆匀圆的线条变成平直方正的笔画，便于书写。分“秦隶”（也叫“古隶”）和“汉隶”（也叫“今隶”），隶书的出现，是古代文字与书法的一大变革。

隶书是汉字中常见的一种庄重的字体，书写效果略微宽扁，横画长而直画短，讲究“蚕头雁尾”、“一波三折”。

隶书起源于秦朝，在东汉时期达到顶峰，书法界有“汉隶唐楷”之称。也有说法称隶书起源于战国时期。

隶书的起源——秦隶

秦始皇在“书同文”的过程中，命令李斯创立小篆后，也采纳了程邈整理的隶书。汉朝的许慎在《说文解字》记录了这段历史：“……秦烧经书，涤荡旧典，大发吏卒，兴役戍，官狱职务繁，初为隶书，以趋约易”。由于作为官方文字的小篆书写速度较慢，而隶书化圆转为方折，提高了书写效率。郭沫若用“秦始皇改革文字的更大功绩，是在采用了隶书”来评价其重要性（《奴隶制时代·古代文字之辩正的发展》）

隶书基本是由篆书演化来的，主要将篆书圆转的笔划改为方折，书写速度更快，在木简上用漆写字很难画出圆转的笔划。

隶书的繁盛——汉隶

西汉初期仍然沿用秦隶的风格，到新莽时期开始产生重大的变化，产生了点画的波尾的写法。到东汉时期，隶书产生了众多风格，并留下大量石刻。《张迁碑》、《曹全碑》是这一时期的代表作。

隶书的第二次高峰

魏晋以后的书法，草书、行书、楷书迅速形成和发展，隶书虽然没有被废弃，但变化不多而出现了一个较长的沉寂期。

到了清代，在碑学复兴浪潮中隶书再度受到重视，出现了郑燮、金农等著名书法家，在继承汉隶的基础上加以创新。

隶书的演变——隶变

隶书的演变过程称为“隶变”，隶变承前启后，对草书和楷书的形成有重要的作用。

隶书的名词：古隶、今隶、秦隶、汉隶、佐书、八分、草隶、魏隶

隶书是相对于篆书而言的，隶书之名源于东汉。隶书的出现是中国文字的又一次大改革，使中国的书法艺术进入了一个新的境界，是汉字演变史上的一个转折点，奠定了楷书的基础。隶书结体扁平、工整、精巧。到东汉时，撇、捺等点画美化为向上挑起，轻重顿挫富有变化，具有书法艺术美。风格也趋多样化，极具艺术欣赏的价值。

汉隶表现在帛画、漆器、画像、铀镜中精美绝伦。而在碑刻中更显其宽博的气势和独特的韵味。汉隶主要有两大存在形式：石刻与简牍。魏晋南北朝隶书大多杂以楷书笔法；唐朝隶书不乏徐浩等书家。宋元明三朝的隶书也难振汉隶雄风。直至清朝。汉隶才得以复苏。邓石如、何绍基等，别有建树。

隶书的代表作品主要有：汉《张迁碑》、《曹全碑》、《礼器碑》、《史晨前后碑》、《乙瑛碑》、《石门颂》等。早在秦以前的竹简上就有隶书的初形，经过长期演化，当汉代发明和运用纸张以后，书写不再受窄长的竹木简的限制，毛笔的性能得到充分的发挥，隶书突破了秦篆单一中锋运笔，笔法很丰富，中锋和侧锋，方笔和圆笔，藏锋和露锋各显神通。笔画具有波、磔之美，最有代表性的是“蚕头”、“燕尾”的笔画，这样的线条标明当时的书家在观念上是要破除整齐划一的单调，求生动活泼的多样。在字的结构上改变了小篆拟横扬竖的趋势，字势向横向伸展，成熟的汉隶在书法史上是一个重要的转折点，把汉字的基本型态确立下来了。隶书的总体风格是严整壮阔而又舒展灵动。

（三）草书

草书：为书写便捷而产生的一种字体。始于汉初。当时通用的是“草隶”，即潦草的隶书，后来逐渐发展，形成一种具有艺术价值的“章草”。汉未，张芝变革“章草”为“今草”，字的体势一笔而成。唐代张旭、怀素又发展为笔势连绵回绕，字形变化繁多的“ 狂草”。草书的特点是结构简省、笔划连绵。“大草”与“小草”相对称，大草纯用草法，难以辨认，张旭、怀素善此，其字一笔而成，偶有不连，而血脉不断。

草书分为章草、今草、狂草。

1. 章草的代表作有吴皇象《急就章》、《文武将队帖》、晋索靖《月仪帖》

草书是早于楷书的书体，章草始于篆书向隶书演化的过程中，隶书对章草的影响大些，字体具隶书形式，字字区别，不相纠连；所以又把章草称为草写的隶书。章草的代表人物：汉代有史游、杜度、崔瑗、张芝、张旭、等人，三国有皇象、索靖等人。

2. 今草起于东汉末期，风格多样，笔势秀丽，今草的代表作很多，最有名的有，晋王羲之《十七帖》、唐朝孙过庭《书谱》等。

今草是从章草繁衍而来的。汉代张芝对创立今草起了很大作用，被称为“草圣”。很可惜的是，现今没有他的墨迹。“今草”之名，是晋代为了和章草相区别起的名。历代很多书法名家都善今草，黄庭坚、赵孟、鲜于枢、祝允明、文征明、徐渭、张瑞图、傅山、王锋等书法大师都留下了许多墨宝。

草书笔画省略，相互萦带，便于快捷书写，以符号代替偏旁部首，既具有法度的规范性，又具有极大的灵活性。是最善表达书者情感的书体。

3. 狂草最有名的有唐朝张旭《古诗四帖》、唐朝怀素《自叙帖》

狂草字的写法和今草是一样的，不同的是写得狂放，连带、省略更多，最能体现书者狂放的性情。史称“颠张醉素”，是讲张旭、怀素常在醉酒后，笔飞墨舞，其狂草线条流走飞动，结体险绝，谋篇奇特，尤如夏云变幻莫测，痛快淋漓。

清朝冯班《钝印书要》谈学草书法云：小草学献之、大草学羲之，狂草学张旭不如学怀素。怀素的草字容易辨认，字迹清瘦见形，字字相连处亦落笔清晰易临。张旭字形变化繁多，常一笔数字，隔行之间气势不断，不易辨认，形成一种独特的风格。

近常见隶书笔法中带草笔飘逸之体，谓隶草，有些像章草，这与平时善写隶书精熟有关，故书隶草能独树风格。也是书写表演的一种手法。

行草有“草行”之说，书体中带有许多楷法，即近于草书的行书。笔法比较流动，清朝刘熙载《书概》云：行书有“真行”、有“草行”。“真行”近似真书而纵于真，“草行”近于草书而敛于草。

（四）行书

介于楷书、草书之间的一种字体。它是为了弥补楷书的书写速度太慢和草书的难于辨认而产生的。笔势不象草书那样潦草，也不要求楷书那样端正。楷法多于草法的叫“行楷”。草法多于楷法的叫“行草”。

行书大约是在东汉末年产生的，行书是介于今草和楷书之间的一种字体，可以说是楷书的草化或草书的楷化。代表作最著名的是东晋书法家王羲之的《兰亭序》，前人以“龙跳天门，虎卧凤阁”形容其字雄强俊秀，赞誉为“天下第一行书”。唐颜真卿所书《祭侄稿》，写得劲挺奔放，古人评之为“天下第二行书”。行书中带有楷书或接近于楷书的称为“行楷”，带有草书或接近草书的则称为“行草”。行楷中著名的代表作品是唐代李邕的《麓山寺碑》，畅达而腴润。还有如宋代苏轼、黄庭坚、米芾，蔡襄，元代的赵孟頫、鲜于枢、康里，明代的祝允明、文徵明、董其昌、王铎，清代的何绍基等，都擅长行书或行草，有不少作品传世。

分为行楷和行草。

2. 行草

如：晋王献之《鸭头丸帖》、《中秋帖》、唐颜真卿《祭侄稿帖》，行书是界于楷书和草书之间最适用的一种书体，接近于楷书的称为行楷，接近于草书的称为行草。行草是王献之创立的书体，《鸭头丸帖》是他行草的代表作。真迹现存于上海博物馆。行书碑帖众多。

（五）楷书

楷书又称正书，或称真书。其特点是：形体方正，笔画平直，可作楷模，故名。始于东汉。楷书的名家很多，如“欧体”（欧阳询）、“虞体”（虞世南）、“颜体”（颜真卿）、“柳体”（柳公权）、“赵体”（赵孟頫）等。

宋宣和书谱：“汉初有王次仲者，始以隶字作楷书”认为楷书是由古隶演变而成的。据传：“孔子墓上，子贡植的一株楷树，枝干挺直而不屈曲。”楷书本笔画简爽，必须如楷树之枝干也。

初期“楷书”，仍残留极少的隶笔，结体略宽，横画长而直画短，在传世的魏晋帖中，如锺繇的《宣示表》、《荐季直表》、王羲之的《乐毅论》《黄庭经》等，可为代表作。观其特点，诚如翁方纲所说：“变隶书之波画，加以点啄挑，仍存古隶之横直”。

东晋以后，南北分裂，书法亦分为南北两派。北派书体，带著汉隶的遗型，笔法古拙劲正，而风格质朴方严，长于榜书，这就是所说的魏碑。南派书法，多疏放妍妙，长于尺牍。南北朝，因为地域差别，个人习性、书风迥然不同。北书刚强，南书蕴藉，各臻其妙，无分上下，而包世臣与康有为，却极力推崇两朝书，尤重北魏碑体。康氏举十美，以强调魏碑的优点。

唐代的楷书，亦如唐代国势的兴盛局面，真所谓空前。书体成熟，书家辈出，在楷书方面，唐初的虞世南、欧阳询、褚遂良、中唐的颜真卿、晚唐的柳公权，其楷书作品均为后世所重，奉为习字的模范。

古人学书法有这一种说法：“学书须先楷法，作字必先大字。大字以颜为法，中楷以欧为法，中楷既熟，然后敛为小楷，以锺王为法”。然根据多年实验研究结果表明：初学写字，不宜先学太大的字，中楷比较适合。

初唐三大书法家，欧阳询、虞世南、褚遂良的楷书，都最适宜作中楷的临摹范本。

小楷：顾名思义，是楷书之小者，创始于三国魏时的锺繇，他原是位隶书最杰出的权威大家，所作楷书的笔意，亦脱胎于汉隶，笔势恍如飞鸿戏海，极生动之致。惟结体宽扁，横画长而直画短，仍存隶分的遗意，然已备尽楷法，实为正书之祖。到了东晋王羲之，将小楷书法更加以悉心钻研，使之达到了尽善尽美的境界，亦奠立了中国小楷书法优美的欣赏标准。

一般说来，写小字与写大字是大不相同的，其原则上是：写大字要紧密无间，而写小字必要使其宽绰有余。

写小字的重心与笔画的配合，则与大字无大差异。至于运笔，则略有不同。小字运笔要圆润、娟秀、挺拔、整齐；大字要雄壮、厚重。大字下笔时用逆锋（藏锋），收笔时用回锋；小字下笔时则不必用逆锋，宜用尖锋，收笔时宜用顿笔或提笔。譬如写一横，起笔处或尖而收笔处则圆；写一竖，起笔或略顿，收笔则尖；撇笔则起笔或肥而收笔瘦：捺笔则起笔或瘦而收笔肥，同时也要向左向右略作弧形，笔画生动而有情致；点欲尖而圆，挑欲尖而锐，弯欲内方而外圆，钩半曲半直。运笔灵活多变，莫可限定。尤其是整篇字，要笔笔不同，而又协调一致，一行字写出来，错落有致，却又一直在一条线上，如是则行气自然贯串，望之如串串珍珠项链，神采飞扬。

小楷字帖甚多，传世的墨拓中，要以晋唐小楷的声名最为显赫。其中通常包括了魏时锺繇的《宣示帖》《荐季直表》，东晋王羲之的《乐毅论》《曹娥碑》《黄庭经》王献之的《洛神赋十三行》、唐钟绍京的《灵飞经》等。还有元赵孟頫、明王宠、祝允明等小楷作品的墨迹影印本也是非常好的范本。

锺繇书法，具古朴风格，惟传世作品《宣示表》《荐季直表》，无一确实者，多为后人传模或临作。欣赏好的摹拓本，可以想像其古雅书风。

大楷：一般情况下，人们把一寸以上、数寸以下见方的真书称为大楷。较此更大的真书大字被称为“榜书”、“擘窠书”。根据历代书法家积累的经验，学习书法应先写大楷，作基本练习。掌握好大楷的点画、结构、布白，做到点画准确精到，结构疏密得当，则退而写小楷可做到结体宽绰开张，点画规矩清楚；进而学榜书则能结密无间而气魄宏阔，不致涣散无神。

楷书是最晚形成的字体，始于汉末。汉钟繇《宣示表》、钟繇《荐季直表》、北魏《张猛龙碑》、晋《爨宝子碑》、晋王羲之《乐毅论》、晋王羲之《黄庭经》。关于黄庭经，有一段传说：山阴一道士知王羲之爱鹅，以白鹅换《黄庭经》，所以此帖又称《换鹅帖》。晋王献之《洛神赋十三行》、南朝《爨龙颜碑》、唐欧阳询《九成宫醴泉铭》、唐颜真卿《勤礼碑》、唐柳公权《神策军碑》《玄秘塔碑》。钟繇对创立楷书起了极为重要的作用，钟的真迹，早已失传，《宣示表》是晋唐人临摹的。用笔质朴浑厚，雍容自然。体势尚存隶意。

魏碑和《爨宝子碑》、《爨龙颜碑》都属早期的楷书，以方笔为主，开雄强古朴之风。

楷书到晋代就完美了。唐朝将楷书规范化，唐楷法度严谨，结字端庄。端庄并非横平竖直的呆板，细心的欣赏者可以看到书者微妙而又协调的变化。如欧阳询《九成宫醴泉铭》潜藏丰富的内涵。

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