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传统文化与现代文化的作文

在日常学习、工作抑或是生活中，大家都有写作文的经历，对作文很是熟悉吧，根据写作命题的特点，作文可以分为命题作文和非命题作文。写起作文来就毫无头绪？下面是我帮大家整理的传统文化与现代文化的作文，仅供参考，大家一起来看看吧。

传统文化与现代文化的作文 篇1

自改革开放以来，中国的变化，尤其是在经济上，短时期内就达到了巨大提升。可是中国的文化正面临严峻的形势。

当下，文化除了是一个国家的象征之外，也逐渐成为国际体系中衡量一个国家实力的重要标志。尤其是在文化软实力提及和运用的时候

我国目前的文化状态用复杂来形容，再恰当不过了它不仅包含了极其复杂的内容—悠久的传统文化，多元的外来文化，层出不穷哦你给的网络文化，同时复杂二字反映出我国文化当前面临的巨大困境，从客观方面说，中国的当下文化反映出普遍的急功近利和浮躁的现象。

西方文化传入之初，对我国传统文化产生巨大撞击，二者之间的分歧，矛盾，冲突剧烈。诸如在如何处理人与自然的关系的问题上，我国的传统文化强调天人合一西方文化强调“征服自然”在如何处理人与人之关系的问题上，我国传统文化强调“个体本位”；在如何处理民族关系问题上，我国的传统文化认为应该协和万邦，和而不同，西方文化认为应该征服世界。在具体价值观方面也有一定的差异。中国文化更向往和谐，西方文化更崇尚竞争。

既有文化遭遇到其他文化的入侵时，必然会产生抗拒而侵入文化在原有文化中传播，也必然对其产生撞击。所以，在原有文化的固有影响力和侵入文化的生命力双重作用下，二者之间出现的是一种“冲突—共识”的融合状态，传统文化和西方现代文化冲突融合。通过传统思维去解读西方文化，西方文化可以丰富现代文化，传统文化与西方现代文化在博弈中再生与创新。

传统文化与现代文化的作文 篇2

烽火连三月，家书抵万金，一场围绕家书兴替的讨论就此展开。学生甲认为家书这种交流方式是不可替代的，学生乙认为信息技术这么发达，打电话，发短信，写邮件更便捷，当然不用写信……说到底，这是一场有关科技与传统争论的问题。

其实，现代科技与传统文化是可以完美融合的。

日本的京都就是一个极好的证明。京都已有1200多年的历史，它最初的设计是模仿中国隋唐的长安和洛阳而建的。其中，洛中最显京都街道棋盘式的布局，这里是传统与现代的交织，既有千年古刹，也有西式建筑。城中心大多店面和住宅，仍是低矮的两层楼木层，充满古香古色的古都风味。在京都市区，6公尺以上的建筑甚至都被为破坏景观，极易引起市民反对，所以没有高层建筑，也没有高架桥。走在京都的街道，你还会真正领略到“吃在大阪，穿在京都”的古训。你会看到很多的手工纺织的展示，正宗的日本茶道表演等充满传统味道表演。

同样，你也能在这里领略到现代气息。京都最新的车站，你能感受到21世纪的“高速”，它结合了五大特点：交通，停车场，文化，饭店，百货公司等全球数一数二的各类设施，尤其是车站内高11层的手扶梯，可直通百货公司商场及科技游乐中心，更有空中走廊和咖啡座，是一座多元化的建筑。站在这个多元化车站的顶楼眺望，看到高台寺周边的庭院，低矮的两层楼木屋，你才会真正惊诧于京都的魅力，绝不是精彩绝伦的现代建筑，更多的是千年传统与现代科技的融合。

上海世博会的成功举办又是另外一个很好的例子。比如，中国馆内用高科技投影技术制作的《清明河上图》；上海馆中由声光电影演绎的多媒体影片《永远的新天地》；日本馆内会用小提琴拉《茉莉花》的智能机器人，等等，都是传统文化与现代高科技完美结合的展点。

京都的灿烂和世博的成功证明：传统文化与现代科技并不矛盾，我们既不能以传统文化消亡的代价来推进现代科技的发展，也不能无视现代科技的发展来保护传统文化。我们唯有坚持现代科技与传统文化两翼齐飞，整个人类的发展才能有更加灿烂的未来。

但是今天，它却遭受着一种严峻的挑战。

在二十一世纪信息高度发达的时代，联系方式也日趋多样化。手机聊天，电子邮件，漂流瓶……可以说是五花八门，无论那个阶层的人，都在频繁地使用。当然这种方式是好的，给我们的学习和生活带来了极大的便利，我们对其是抱着一种认可的态度。而且，每天都在大量地使用，这已经融入了我们的日常生活，成为我们生活的必需品。

如果让我选择，我无法说出那一种方式更好，因为它们都曾给我们的生活带来了巨大的改变。也许，你认为，邮件省钱，效率高；写信贵，速度慢。但是，面对着整齐划一的电脑打印的文字，我们已经有一种视觉上的疲劳。而，书信，可以很好地抒发我们的情感，它给我们的意义早已超出了字面的范畴！

当投身军营的士兵，每一次收到家里的来信，都会压在枕下，反反复复地阅读，也许，你认为这只是一封信，但你可曾想过，这里面包含了多少的期盼与等候；当留守在家的孤寡老人，他无法使用现代先进的沟通工具，收到远方子女的来信时，内心是怎样的一种激动；当身处逆境之时，收到朋友的一封来信，纵然是简简单单的关心的话语，也足以让你感动得泪流满面。

我们在电视上，也看见过许多贫困山区的儿童，他们和许多城市的孩子交朋友，都是靠书信来往。就是这小小的书信，让爱心之路得以延续。当镜头给到那群可爱的孩子，坐在绿油油的草坪上，带着笑容，认真地阅读着来信的场景时，我想，在那一刻，他们一定是幸福快乐的！

而如今，这种文明已经渐行渐远，很难再去寻觅它的踪迹，但是它并不会退出我们的生活！不管现代文明如何发达，作为一种古老的传统，它不会消失！在我们的脑海深处，它已是一行不灭的印记！我想说：朋友，当你面对电脑、手机的印刷体，出现审美疲劳时，不妨拿起纸和笔，写一封信，给亲人，给朋友……

传统文化与现代文化的作文 篇3

中国这几十年里社会剧变，而以传统文化为基础的社会文化心理已经随着社会的变化而逐渐变味，社会陷入空前的文化混乱与文化空洞之中。传统文化难道就这么被掩埋吗？身为中国人，我们经历传统文化现代化的阵痛，去其糟粕使其融入世界优秀文化基因义不容辞。也唯有如此才能使中华文化获得新生。

传统文化就像是历史河床孕育的鹅卵石，浸出岁月的清辉或被沙浪掩埋。遥想千年前，有人说：“红缨擎苍，年少轻狂！”后来金戈铁马，血染沙场；有人说：“墨蕴思量，红袖书香。”后来一阕离词，只影萧墙。后来，他们有人叹：“黄沙漠漠，月影苍茫。”却流金夺火，天各一方。又有人叹：“红唇薄酒，青丝千丈。”却桃花依旧，逝水汤汤。任岁月东流去，无论是征战沙场还是深宫秋怨，有令人钦佩敬畏的，也有不堪回首的。这些组成了最原始的传统文化，而我们要取的，仅仅是其中的精华。春秋诸子百家的`儒道佛法等家文化体系，蕴含了古人的智慧，许多仍为人们所用。声律风骨兼备的盛唐诗、格高韵远的北宋词，堆砌出一座流光溢彩的殿堂。我们得学会欣赏、品鉴，做到这一点，唯有用一颗心认真感悟。

可惜事实并非如此。现在越来越多的人，他们无法无天或是自私冷漠。不要说让他们静心面对传统文化，就是举手之劳，也懒得动弹。他们认为自己是“头号人物”，任何事都由他们自己说了算，若遇上与自己直接利益无关的事，毫不犹豫地高高挂起。这些人缺失的其实是份信仰。回望唐朝，玄奘法师虔诚一颗心，踏过万水千山终于取回西域的真经。难道他就一定要去受这个苦行并且必须坚持吗？他不过是放眼天下，信念不变而已。心中坚持一份信仰才能承受得了传统文化的现代化的阵痛，支撑起这份厚重的珍宝。

文化的回归绝不是单行道，它必然会与现代思想及外来文化发生碰撞。住在广东的阿刘选择继续留守家里的几亩盐田。靠晒盐挣不了多少收入，他还要去捕鱼、做电工来维持家庭的生计。村里其他人都出去打工谋生，只有他坚持留下。当问到为何不外出打工赚取更多钱财时，这位因长年日晒而皮肤黝黑的汉子憨厚地笑了笑：“大家都出去了，那些盐田都荒废了。若是我也出去，不久彻底没了吗？我就是想保留我们祖先传下来的技艺。”你可以嘲笑阿刘固守传统，不懂变通；而我分明在他的话里感受到一种对传统的守护意识。我始终相信尽管外来文化与现代社会发展更新着人们的思想，但传统文化中有一些优秀的东西存在。它们古老，但闪烁着独特的光芒，应当被传承，不该就这样被遗忘。也许好莱坞大片的激情与过洋节的浪漫让你开心，那么聆听传统文化的召唤，你的心会复归平静，像是回到最温和的初纪元。那时，喧闹中的安静便于无形中使你的心广袤、深邃起来。

传统文化不该被抛弃，它需要我们用心去传承。

传统文化与现代文化的作文 篇4

历史，是经风雨的洗礼，时光的磨灭而沉淀下来的精华，那其中有睿智，有决绝更有不顾儿女情长的使命与担当。在文章中穿插的看似平淡，却引人深思的小经典，可让文章的主题得以升华。

文化是丰富多彩的，若能在平平的字句中加入诗句，运用修辞，那如平寂水面般的文章会如泡沫般，丰满，富有活力。泡沫，在阳光照射下，散出七彩的光芒，如一滴点睛之水，融入文章，让那干涸的文章，重获新生。

文章，如一位智者的内心独白，那其中的字句好似脑回路班般，引领着你，象那文章更深处迈进。在思绪与思绪的碰撞间，使文章更加精彩。如雨过天晴，天空中便会出现那美轮美奂七彩桥，走进作者心中。

历史已是过去，而现在的我们正在叙写未来的历史。随着时代的发展，我们的步伐愈加急促，生活愈加无味。时常是那一个个飘荡的曲线，提醒我们，秋天来了。那空中飘舞的落叶，是否会让你停下匆忙的脚步，对往日生活进行回首。那段已变暗黄的回忆录，比如文章，需要“风雨”进行修饰蚀。虽已变暗黄，但依旧区可以牵动你的心弦。

文章，如风似雨，文化，如落日似朝阳，历史，如闪电似雷雨。他们相遇在一起，定会编织出一段精彩的对白，让人思考，以人起迪。

传统文化与现代文化的作文 篇5

中华传统文化—国画我们中国是四大文明古国之一，她有着悠久的历史、渊源的文化。在五千年的历史长河中，给我们留下一座巨大的宝库，宝库里有着许多的“宝藏”。有精美的民间工艺，如剪纸、陶瓷等；有古老的民间艺术，如戏剧、国画等；有独特的风俗习惯，如元宵节闹花灯等……但是，我对民族艺术国画情有独钟。

《清明上河图》是一幅水墨画，也是一幅名扬中外的国画，是北宋时期画家张择端画的。这幅画很长，有528厘米呢！它宽24。8厘米。画的是北宋都城汴梁热闹的场面。《清明上河图》已经有八百多年的历史了，现在还安然无恙地在北京故宫博物

张择端画这幅画下了很大的功夫，光画上的人物就有五百多个，有从乡下来的农民，有走江湖的医生，有撑着船的船工，有做各种买卖的生意人，有摆小摊的摊贩，有留着长胡子的道士，有官吏和读书人……三百六十行，每一行的人都画上了。

那里的街市可热闹了，街上有挂着各种各样招牌的店铺、作坊、酒楼、茶馆……里面热闹极了。走在街上的，是来来往往、形态各异的人：有的骑着马，有的赶着小毛驴，有的小孩在欢快地放风筝，有的挑着担子，有的推着那时的独轮车，有的悠闲地街头溜达……画面上的人有的还不到一寸，但我们能看清楚人们都在干什么。

我国的民族艺术真是有趣！咱们中国真不愧是四大文明古国之一！哦，我忘记了，我们可不要只观看不发扬呀，我们要把祖国流传下来的东西发扬光大！

论文范围：传统元素和现代设计的关系

摘要中国传统文化博大精深，其中涵盖着丰富的设计元素，而这些传统文化的精华是东方文化的宝贵财富，它题材广泛、内涵丰富、形式多样、流传久远，是其他艺术形式难以替代的。 现代广告文化从商品世界深入到传统文化深厚的土壤中，从创意元素中汲取中国传统文化得精髓，为广告灌注积极的文化内涵，构建了新的价值取向。 关键词传统文化广告影响一、中国传统文化文化是一个广义的东西，比如说，语言、心理、文学、哲学、生活习惯还涉及到服装、风俗等一些边沿化甚至是图腾符号化的东西。 美国学者泰勒把文化的定义为：“文化和文明是一个复杂的整体，它包括知识、信仰、艺术法律，伦理道德、风俗和作为社会成员的人通过学习获得的任何其它能力和习惯。 ”中国的传统文化来说包括古文、诗、词、曲、赋、民族音乐、民族戏剧、曲艺、国画、书法、对联、灯谜、射覆、酒令、歇后语等；包括中国传统节日以及各种民俗等；包括传统历法在内的中国古代自然科学以及生活在中华民族大家庭中的各地区、各少数民族的传统文化。 二、中国传统文化对现代广告的影响在现代，广告业是一个文化产业，而文化是广告业发展的基础。 现代广告不仅渗透于社会生活的方方面面，对人类的经济社会、文化社会、乃至政治社会也产生重要的影响；甚至在很大程度上支配着人们的消费观念、消费方式，直接影响着人们的社会价值观。 广告文化成为了一种社会文化。 广告的传播过程就是一个人们共享社会文化的过程，也是一个社会价值观念不断被传送、强化和公众接受社会文化教化的过程。 中国的传统文化是一个取之不尽的宝藏，民族文化是一个民族在漫漫的历史长河中逐渐沉淀下来的最为可贵、理当珍视的东西。 在漫长的5000年中华民族文明文化形成与发展过程中，中华民族独有的价值取向、思维方式、信仰模式和审美趣味已渐渐深入国人的头脑。 成功的广告往往蕴涵深厚的民族文化意蕴，同时也是时代进步文化的一面镜子。 因此现代广告创意与传统文化相互促进：1。 传统文化为广告创意带来个性特色；2。 传统文化使广告创意更接近消费者心理；3。 广告创意与传统民族文化相互制约，广告创意必须适应受众不同的民族文化心理。 比如，丰田汽车的广告刚好举了一个反面的例子，引起国人抗议与抵制。 卢沟桥狮子敬礼和文案极大的刺激了中国民众对那段国仇家恨的记忆。 广告创意假如跳出了民族文化这个圈子就有可能不被人们所接受，更严重的是一旦一种广告中的创意元素违反了民族文化，伤害了消费者的民族感情，就会引起消费者的群起而攻之，大大影响了广告的信息传播，削弱广告创意的力度，甚至起到相反的广告效果；因此，广告创意不能忽略民族文化的规约，绝对不可以侵犯一个民族的文化，损害民族的尊严。 三、传统文化在现代广告中的应用广告创意从商品世界深入到传统文化深厚的土壤中，既为广告灌注积极的文化内涵，又构建了新的价值取向，实施合理的广告策略，这是十分重要的。 广告创意来源于生活，来源于文化。 文化同时也会提升广告创意的内涵，为广告产品带来文化附加值。 而一个民族的文化因其独特性必然会给广告创意带来独特的个性，从而提升创意的吸引力与认可度。 在当今的消费时代，广告产品如何取得竞争力，关键在于其传达的文化价值，塑造的品牌形象是否具有个性，是否区别于同类且被消费者认可的特点，是否能满足消费者的心理需求。 因而，独具特色的、丰富的民族文化资源，可以增加广告创意的力，为广告主带来意想不到的效果。 以某系列的地产报纸广告为例，用传统建筑形式作为广告的切入点；结合了中国传统艺术作品中对国画艺术高度，在设计领域创新运用，突出了东方意识形态和完美家居生活品质理念。 设计者通过对水墨、书法等中华艺术精粹的准确把握，形成自己那种带有很强东方文化的表现风格，完美地把民族传统文化艺术糅和到现代设计观念里面。 借鉴中国传统艺术作品的构图技巧，“留白”、“藏境”、“造势”、“造险”，使作品意境深远，回味无穷。 “字画疏处可以走马，密处不使透风”。 中国画家常借用这两句话强调疏密、虚实的对比，以反对平均对待和现象罗列。 好的平面广告招贴要做到既让人“一目了然”，还要让人“一见倾心”，为它所吸引，顾盼之余，留下较深的印象。 设计者常用“以少用多”和“由此及彼”的艺术技巧来从生活的某一侧面再现现实。 在我国的平面广告设计中，动与静，疏与密，多样统一，宾主呼应，虚实相生，纵横曲直，黑白对比，重叠交错等传统构图法屡见不鲜。 此外，远古的铜器纹样、画像石、金石篆刻，非凡是中国画，巧妙运用白底的匠心，民间剪纸和蓝花布粗犷豪放的黑白关系，明代木刻插图的疏密聚散都在平面广告设计的构图中得到运用。 中国传统设计元素是东方文化的一处独特景观和宝贵财富，它题材广泛、内涵丰富、形式多样、流传久远，是其他艺术形式难以替代的，在世界艺术之林中，它那独特的东方文化魅力正熠熠生辉。 当然，继续并不意味着拘泥，在设计中单纯地奉行“拿来主义”，没有推陈出新，是没有出路的。 这种发挥是在对传统艺术表现方式的理解基础上，对传统的元素加以改造提炼和运用，使其更富有时代的特色。 总之，广告文化是植根于民族文化的土壤之中的，而且一种文化对人的价值观念、思维方式等方面的影响是潜移默化的，所以现代的广告不可避免的受到传统文化的影响。 不同民族间的文化碰撞、冲突或交流，经常带来不同文化的相互借取，并导致文化的繁荣和昌盛。 任何一种民族文化，它都具有继续性、稳定性和流变性，随着市场经济和科学技术的高度发展，民族文化的稳定性将会受到越来越强烈的冲击，只有更具有开放兼容的胸怀才能在世界文明中占有一席之地，广告的生命力在于创新求异，追求现代气息和时代精神的广告宣传必然或多或少地改变着一些传统文化，推动了文化的发展。 现代广告要不断培育、提炼并发展具有时代特色又符合我国国情的社会主义企业精神和经营理念，切实建立具有鲜明时代特征、具有活力与独特民族精神的广告文化，把中国的广告带入更广阔的发展空间。

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从中国传统文化艺术元素看现代设计摘 要:中国传统文化艺术体现了中华民族自身所特有的精神内涵和表征文化。 在当今继承和发扬传统文化形势下,传统文化艺术元素变为视觉形象在现代设计中的运用具有其独特的魅力和价值。 中国绘画、书法、篆刻及传统图形在现代设计中的运用,丰富了现代平面设计表现形式和表现语言,增强了现代艺术设计的感染力,体现了现代设计的历史厚重感的同时也体现了设计者深厚的文化底蕴,在彰显传统文化魅力的同时融合时代特色,对提高现代平面设计的艺术价值起了重要作用。 关键词:传统文化;艺术形式;视觉形象;现代设计中国传统文化是中华民族智慧的结晶,是先辈在漫长的岁月中向往美好、追求光明而上下求索的精神沉淀,是一个民族生存发展的生命线[1]。 传统的文化价值对于一个具有悠久历史的国度来说是巨大的资源,不仅体现为一种历史怀旧情结、历史记忆和寻找可以安慰、表现和确认自身历史性的东西,而且也体现为一种传统的人文精神和价值体系及展示某种能够体现自我、民族和国家身份的文化形象。 文化是设计理念产生之源泉,背离传统文化的设计必然成为无源之水,无本之木。 然而,单纯地拷贝或间接地挪用传统文化的艺术形式,又将丧失艺术的感染力。 因此,认识中国传统文化元素与现代设计的关系,将传承民族文化与发展中国特色的现代设计有机地融合,使其在现代设计中更为广泛和深入的应用,是当今我们面临的重要课题。 一、对中国传统文化元素的认识中国传统文化是中国人文思想的意向载体,它所追求的和谐、节制、朴素和含蓄的思想是与中国传统的人文、自然、哲学观一脉相承的,是基于儒、道、释三家互补交融、兼容并蓄观念的注解。 中国传统文化充分体现出中华民族独特的智慧、意境和精神,印证着中华民族内在的积养、品行和操守。 中国传统文化内容广泛而丰富,如传统的哲学思想、古典文学、书画艺术、民间艺术、园林、建筑、音乐、戏剧、饮食、茶道等等[2]。 这些都是中国当代设计师取之不尽、用之不竭的文化资源。 中国现代设计师中,有人由于缺少传统文化知识,面对庞杂的设计资源往往会不知所措,或张冠李戴,或随意发挥。 下面就以利于感知的物质属性将代表中国传统文化的元素进行归类。 (1)建筑:华表、庙宇、古塔、寺院、园林、民宅(四合院、窑洞等)、长城、天安门、牌坊、亭、檐、木雕、砖雕、石雕等。 (2)生活用品:炊具、食器、灯具、雨具、计时器、货币、化妆用具、学习用品、服饰用品等。 (3)生产用具:衡器、农具、运输工具、渔具、木制工具、制陶工具、冶炼工具、织绣工具等。 (4)文娱用品:戏剧用品、体育用品、博弈用具、书法、印章、国画、宠物用具等。 (5)民俗用品:荷包、门神、年画、剪纸、风筝、脸谱、对联、中国结、中秋月饼等。 (6)宗教礼仪用品:神器、神像雕塑、壁画、祭祀用品、占卜用品等。 (7)人格化的自然:昆仑山、五岳、长江、黄河、井、黄土地、五针松、竹子、牡丹、梅花、莲花、葫芦、寿桃、黑眼睛黑头发黄皮肤等[3]。 (8)其他:兵器、刑具等。 传统文化元素的这些可视形象或是人类为了生产生活创造的用具和用品,或是因无知和恐惧制造的怪异物品,或是志趣把玩的用品,或是借物抒怀的自然景象……在历史长河中都渐渐演变成中国人精神特质的典型形象,把它们作为我们视觉传达的图形语言,有着极强的民族个性。 因此,追寻中国传统文化印迹,从中寻找智慧的启迪,汲取丰富的营养,才能不断充实中国现代设计艺术宝库。 二、中国传统文化在现代设计中的应用沉淀五千多年的中国传统文化艺术犹如一座巨大的宝库为现代设计者提供了丰富的艺术素材。 (一)中国传统绘画艺术在现代设计中的应用1.中国画技法的再现中国传统绘画中的线条和墨色作为中国绘画的语言表现了我们民族绘画语言独有的审美特征。 中国绘画的线条充分发挥了中国毛笔、水墨及宣纸的特性,具有丰富的笔墨技法变化趣味,具有东方特有艺术美感。 2008年北京奥运会会徽,就是一个传统绘画技法与现代设计思想完美结合的经典设计。 会徽中奥运五环蓝、黑、红、黄、绿的典型颜色组成五角星形状,以中国手工艺品的“盘长”方式环扣在一起,在表现元素上采用了中国绘画的笔迹,暗含了中国的传统文化,用绘画笔迹组成的“同心结”或“中国结”,寓意世界各国人民之间的团结、合作和交流[4]。 中国绘画元素及其表现技法在平面设计中的应用,丰富了现代平面设计的表现形式和表现语言,开拓了平面设计的创作思路。 2.中国画意境的再现中国绘画艺术在美学上重于营造意境,意境一般从虚灵的空间即画中之无形处(留白处)产生。 中国画的留白之虚与笔墨之实交相辉映,虚虚实实,相辅相成,使绘画作品达到通体皆灵的完美境界。 在现代图形设计中,为了便于形象的传播,加深读者记忆,要求设计简洁、集中、概括又意味深长。 中国传统艺术中空白、虚形的表现方式已体现在许多现代设计师的作品当中。 陈幼坚设计的“前卫新形象设计公司”标志中运用了中国画的技法,让观者展开想象的翅膀:红色的圆使人想起冉冉升起的太阳,上部的“一”就是太阳上空的云彩。 这种图形之间奇妙的组合,在全神贯注于一个物形的同时又能注意到之外的空白处,使观众全面领略图形所要传播的信息,是现代图形创意的亮点。 艺术和设计是相通的,从中国画的空灵意境到图形设计的负空间、虚拟形,再到建筑设计的简约含蓄,看不出有什么本质的不同[5]。 艺术家和设计师擅长于找出一个共同的着力点:把中国传统绘画的审美内涵作用于现代设计,增强设计的艺术感染力,使之带有无尽的韵味和悠远的意境。 正如王国维所说:“言气质,言神韵,不如言境界,有境界本也。 气质、神韵,末也。 有境界而二者随之矣”。 (二)书法篆刻艺术在现代设计中的应用1.书法艺术在现代设计中的应用宗白华先生说:“中国书法是一种艺术,能表现人格,创造意境。 不像其他民族的文字,停留在作为符号阶段,而是走上艺术美的方向,成为表达民族美感的工具,具有丰富的艺术内涵和各具个性的视觉美感,并形成了完美的审美意识。 ”把书法融入到设计中,丰富了视觉表达语言,提高了文化品位,更符合千百年来形成的民族审美文化定式。 书法能使简约的线条生成繁复丰富的气韵之美。 这种美是书法艺术形式美的灵魂。 而书法线条之间的抽象之美,通过用笔的急缓、润涩、顿挫,产生音乐般的律动,洋溢在字里行间,演绎出千变万化、千姿百态的视觉艺术形象。 平面设计中有不少成功的作品正是借鉴了这种用笔和书体形态,才增添了设计作品诗一般的意境,较高的文化品位与民族特色,为平面设计注入了新的血液。 靳埭强设计的招贴《山》、《云》、《风》就是中国书法元素在平面设计中应用与创新的一个成功范例。 作者用浓、淡墨变化的字迹来组成整个画面的形式,采用空白的底色,精心安排了水墨的浓淡变化,而且匠心独运将其字融合了甲骨文、如意纹、书法。 这组招贴设计,让观众强烈感到中国书法艺术的文化魅力[3]。 2010年亚运会会徽设计以草书构成申亚城市“广州”二字,点线富于动感,传达了强烈的现代城市精神、人文精神和亚运精神。 草书流畅飞动的艺术特征在这里得到充分发挥,使标志图案舒展、自由、活泼、灵动,体现了时代的节奏与动感。 这件标志作品堪称运用汉字书法表现形式设计的成功之作。 2.篆刻艺术在现代设计中的应用篆刻艺术是中国传统的视觉形象语言,其外部特征与内在意蕴完美结合,显示了鲜明的民族特色,代表着中国传统艺术的精髓。 篆刻的艺术形式以其自身显著的特征,如:色彩、式样、造型、结构等。 各元素经过几千年的发展和沉淀之后,成为现代平面设计艺术创作中的灵感源泉,在现代视觉传达设计中起着重要作用。 如2008年北京奥运会会徽就是印章艺术在平面设计中运用较为成功的范列之一。 这个设计之所以成功,其中最大的原因在于它体现了中国特色,寓现代于传统之中,“中国印”代表浓重、深厚的中国意蕴。 印章本身的特性成为设计的一部分,它是一种诚信的象征与表现,与奥运精神相结合,体现了中国的独特文化,并恰如其分地象征着中国式的承诺。 该标志图案通过单纯、简洁的图形语言,准确、生动地向人们传达出奥运信息,鲜明醒目,给人以深刻的中国印象。 所以,把中国传统的文化引入到我们的设计中,使之自然融合,对提高现代设计的价值起着重要作用。 (三)传统图形在现代设计中应用我国劳动人民在长期的文明发展过程中创造了丰富多彩、极具民族特色的图形。 从原始时期的洞窟岩画起传统图形演变出多样又统一的格调,带有浓郁的东方民族特色。 我们的传统图形正是在这样的文化背景中形成的,它不仅仅是对日常生活的装饰,也绝不是一个简单的物质化、对象化的图示,在这些朴素的图形背后有着对美好生活的向往和祝福;有着无形的宇宙观;有着更广阔、更生动的人生感悟[6]。 比如吉祥图形,在我国明清以来是非常盛行的,“形必有意,意必吉祥”,百事如意以柏(百)、柿(事)、如意三种素材所组成,比喻事事称心如意;“和合二仙”源出于唐代人物,是我国传说中象征相爱的神,一持荷花一持宝盒,借荷(和)、盒(合)之形寓意象征合家团圆、婚姻美满之意。 这一类还有寿星、连(莲)年有鱼、五子登科等等,这些都体现着中国农耕文明下的民生愿望,也是中国传统文化中中庸思想的体现。 再如太极图的格律是一种阴阳对立、相互转化的世界观、物质观,可概括为宇宙观[7]。 它体现了道家哲学思想中天人合一的自然观念,太极图的内敛、封闭轮回、平衡完满、和谐稳定的特征又使它可以延伸到如万字纹、回纹以及中国很多文化图形中。 传统图形是借助于用一定的物象来表达一定的精神内涵与情感特征。 对传统图形的应用并非拘泥于完整的形式沿袭,而是着眼于创新。 将传统图形的深厚内涵和完美形式与现代设计理念结合起来达到“古为今用”,进而充分展现出独特的中国文化风采。 例如,中国联通公司的标志,采用的就是源于佛教八宝中八吉祥之一的“盘长”的造型,盘长纹样的“同心结”,回环贯通的线条,象征着中国联通作为现代电信企业的井然有序、迅达畅通以及联通事业的无以穷尽,日久天长。 上下相连的“心”,形象地展示了中国联通的通信、通心的服务宗旨,将永远为用户着想,与用户心连着心的服务理念。 LOGO中的中国红,是蕴含着中国人几千年情结的颜色,代表热情、奔放、有活力。 象征快乐与好运的红色增加了企业形象的亲和力并给人强烈的视觉冲击力,与中国联通“创新、活力、时尚”的企业定位相吻合。 水墨中的黑则是最具包容与凝聚力的颜色,是高贵与稳重的象征,红色和黑色搭配具有稳定、和谐与张力的视觉美感。 水墨黑字体中中国红的双“i”是点睛之笔,既像两个人在随时随地沟通,体现了“让一切自由连通”的品牌精神,又在竖式组合中巧妙地构成了吉祥穗造型,强化了联通在客户心中吉祥的形象。 这种吉祥寓意的完美使用,使得该设计不仅增加了企业的亲和力,更增添了丰富的文化气息。 中国传统图形追求和谐、节制、朴素和委婉的思想与中国传统的人文自然观、哲学观一脉相承,体现了中华民族独特的思想内涵和文化趣味。 向往艺术生活,讲究内敛恬静,平淡天真的境界,正是传统图形被关注的重要原因之一。 传统图形中蕴含的人文情趣、精神关怀使现代设计的意蕴不仅仅停留在物态设计上,而是更多地指向人与人之间递关怀的主题。 三、对传统文化艺术元素现代再设的思考对传统文化艺术元素的现代再设计应是一种现代化的转型,而决不应是生硬地照搬,简单的挪用或是随心所欲的组合。 我们一方面要提高自身对传统文化的认识水平,另一方面要结合现代设计语言、现代设计概念,从传统元素中取其形态然后再利用现代构成手段如打散、切割、错位、变异等方法,将这些提取的造型元素再进行新的设计重组,这样设计出来的作品不仅能够保留传统艺术的韵而且具有鲜明的时代特征。 现代人生活节奏加快,导致设计势必要配合当今简约生活原则及时代风尚潮流,倾向简约的个性。 我们可把一些繁杂、细腻的中国传统艺术,根据需要,保留图形的韵味予以简化创新,融入于代设计。 中国人民银行的标志设计即是成功的一例。 设计师以春秋战国时的货币之一———布币与汉字“人”为造型元素,标志基本形态为向心式的稳定三角形。 三个布币向心组合形成基本形与中心负形均为人”字,众多的“人”就有了“人民”的意义该造型动静结合、方中寓圆、简洁大方。 传统文化艺术元素的再设计要有新意、有现代感,还必须在理解传统文化的基础上将传统艺术元素的神韵提炼出来,重新与现代形态相结合,以新的视觉形象彰显一个民族的创新活力[8]。 中国典型的传统图式———太极图以S形的骨式结构体现了对立统一、永恒运动、周而复始、生生不息的意象。 根据这个意象设计出的凤凰卫视中文台台标,文化底蕴深厚,体现了现代媒体的特色。 借凤与凰的吉祥安康寓意,预示东西方文化,传统与现代文化的历史性整合重组。 图形简洁凝练,极富动感。 凤尾和凰尾突出开放的特点,表现出凤凰卫视“开拓新视野,传播新感受,记录新生活,创造新文化”的理念。 四、结束语在现代设计作品中,往往存在着对传统文化所产生的一种亲近中的陌生,亲近是由于传统文化中历史的积淀引发的,而陌生则是由于缺乏时代的印记产生的。 因此,对中国传统文化艺术元素的运用一定要把握好继承与创新的关系,结合现代的审美情趣和社会文化状况,对传统文化艺术元素进行消化吸收和深层次的再设计,使其既不失民族传统性,又不乏现代设计的时代感。 设计主体也只有在深入领悟传统的艺术精神、充分认识来自现代西方的各种设计思潮的基础上,兼收并蓄,融会贯通,寻找传统与现代的契合点,才能打造出民族的、符合新时代的、同时又能够为国际社会所认同的现代设计。 中国传统文化艺术元素形式多样,内涵丰富,流传久远。 在现代设计中运用传统元素为平面设计的符号,表明中国的现代设计在往民族化的方向上发展。 这不是一种表面上的搬用与模仿,也不是停留在对“形”的简单的挪用和堆砌上,而必须对其中的观念性意义、文化内涵予以领悟和把握,同时吸收现代设计理念,适应现代审美习惯,扩展设计思维空间,在造型、表现手法、精神内涵等方面对传统文化艺术元素加以改造、提炼、运用与创新,形成特有的、民族化的设计艺术,做到继承与创新相结合。 参考文献:[1] 唐德阳.中国文化的源流[M].石家庄:河北美术出版社,1994:16.[2] 李学英,舒彤.中国传统图形赏析[M].石家庄:河北美术出版社,1994:16.[3] 杭间,何洁,靳棣强.岁寒三友[M].济南:山东画报出版社,2005.[4] 赵炬宇,赵强.中国传统文化元素与现代平面设计[J].艺术探索,2006,20(4):84-85.[5] 柳燕子.含蓄的力量———由中国传统艺术表现形式谈现代设计[J].咸宁学院学报,2005,25(2):137-138.[6] 顾林,龚继先.中国民间艺术[M].上海:上海人民美术出版社,1992:18.[7] 张蓉,韩鹏杰,陆卫明.中国文化的艺术精神[M].西安:西安交通大学出版社,2001:4.[8] 殷玲玲.谈传统图形在现代设计中的表现[D].苏州:苏州大学,2007.

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